Auf der vom 29. November bis 4. Dezember stattfindenden Kunstmesse Art Innsbruck beteiligte sich dieses Jahr zum ersten Mal auch die Galerie Edition Camos. Neben den beeindruckenden großformatigen Schwarzweiß-Landschaften von Silverfineart (Ina Forstinger und Gerald Berghammer) hatte ich die Möglichkeit hier eine Reihe meiner Stillleben dem österreichischen Publikum vorzustellen.
Zum ersten Mal zeigte ich meine neue Arbeit „Black Light“. Diese Arbeit thematisiert einerseits das Grundthema der Fotografie – Licht und Wahrnehmung. Andererseits visualisiert sie aber auch den ambivalenten Umgang unserer Gesellschaft mit „Strahlung“.
Das Bild fand bereits im Vorfeld reichlich Beachtung bei der Vorberichterstattung zur Messe.
Der japanische Fotokünstler Ryuji Taira stellt aktuell seine Platin-Palladium-Prints in München aus.
Ryuji Taira: Tanpopo #2; Platin-Palladium-Print auf Gampi-Papier
Einen Augenschmaus besonderer Art kann man derzeit in der Galerie Edition Camos in München erleben: Stillleben von großer Konzentration und innerer Ruhe, ausgearbeitet im aufwändigen Platin-Palladium Verfahren auf edlem Gampi-Papier.
Ryuji Taira ist ein stiller Beobachter, er liebt die Natur und die Einsamkeit. Er sagt selbst, dass ihn auf seinen Wanderungen oft gerade die verblühten Pflanzen, die abgestorbenen Insekten faszinierten. Die darin manifeste Vergänglichkeit inspirierte ihn, einen neuen Anfang zu suchen. Er will die fragile Schönheit der Schöpfung in seinen Platin-Palladium-Prints im wahrsten Sinne ver-ewigen. Ihrem Leben, ihrer kurzzeitigen ephemeren Ästhetik zwischen Leben und Tod Bestand verleihen.
Selbst ein verblühter Samenstand eines Löwenzahnes, den der nächste Windhauch für immer wegnehmen wird, ist es Wert, sehr sorgfältig aufgenommen und noch aufwändiger auf edelstes Papier übertragen und mit edelstem Metall bewahrt und betrachtet zu werden.
Unter dem Titel „ALLES ECHT“ werden 11 fotografische Positionen vorgestellt. Der Bogen spannt sich dabei von rein dokumentarischen Arbeiten bis hin zu elaborierten künstlerischen Konzepten. Die beteiligten Fotografen sind – in alphabetischer Reihenfolge – Dirk Brömmel, Rolf Bulmer, Erwin Geiss, Manuel Giron, Siegfried Lauterwasser, Henry M. Linder, Maria Maier, Giulia Marchi, Christoph Morlok, Roland Rasemann und Daniel Sigloch. Den Ausstellungsmachern ist dabei das Kunststück gelungen, durch die reizvollen – aber nicht gerade einfach zu bespielenden – mittelalterlichen Galerieräume einen Parcours zu legen, der diese große Zahl an unterschiedlichen fotografischen Stilen und Ausdrucksweisen strukturiert und für den Betrachter in sinnvolle Einheiten gruppiert.
Besonders freut mich natürlich, dass eines meiner „Fünf Sinne Stillleben“ für das Ausstellungsplakat ausgewählt wurde.
Die Fotoausstellung ist vom 4. September bis zum 6. November 2016 in der Städtischen Galerie in der Badstube in Wangen im Allgäu zu sehen.
Nur einen Steinwurf entfernt von der Roseninsel, einem der Lieblingsorte des Märchenkönigs, zeige ich ab 6. August 2016 meine Arbeit „Königstraum“.
Es werden etwa zwanzig Arbeiten aus dieser Serie zu sehen sein – ich freue mich schon sehr, sie in den schönen, hellen Räumen in der „Galerie Starnberger See“ in Feldafing/Garatshausen zu präsentieren. Die Galeristin Sonja Conrads hat sich zur Vernissage ein besonderes Schmankerl einfallen lassen: Die Einführung übernimmt Dr. Fritz Fenzl, Autor des Buches „Magische Orte von König Ludwig II.“ Bestimmt also ein magischer Abend – ein echter Königstraum!
Die Ausstellung kam auf Vermittlung meines Münchner Galeristen Walter Zettl zu stande – ganz herzlichen Dank auch an dieser Stelle.
Die Ausstellung von Schwarz-weiss Arbeiten des italienischen Fotografen Elio Ciol und mir in der Mannheimer Galerie Art Priori wurde bis zum 21. Juli 2016 verlängert.
Wer also Lust hat die Arbeiten aus meiner Serie zu J.G. Seume’s „Spaziergang nach Syrakus“ und die wirklich beeindruckenden Bilder des Altmeisters Elio Ciol zu geniessen hat jetzt nochmal vier Wochen Zeit das zu tun.
Ich freue mich sehr, ab 13. Mai 2015 Werke meiner Serie „Spaziergang nach Syrakus“ in der Galerie Art-Priori in der Hafenstrasse 25 in Mannheim zu zeigen. Unter dem Titel „Zeitreise – Reisezeit“ werden die Arbeiten gemeinsam mit Werken des italienischen Altmeisters Elio Ciol präsentiert. Die Ausstellung markiert den Auftakt einer frisch vereinbarten Zusammenarbeit mit der Galerie Art-Priori. Dabei werden künftig auch Arbeiten von mir im Online-Bereich der Galerie präsentiert und angeboten.
Meine Arbeiten vom „Spaziergang nach Syrakus“ auf den Spuren von J.G. Seume gemeinsam mit den künstlerisch und handwerklich phantastischen Werken von Elio Ciol zeigen zu können macht mich natürlich besonders glücklich!
Ich war in letzter Zeit etwas „außer Gefecht“ und bin mit meinem Blog ein wenig nachlässig geworden. Das soll sich aber ändern und einige vorbereitete Beiträge werden in der nächsten Zeit sukzessive nachgeschoben. Auf jeden Fall freue ich mich darüber, auch bei der diesjährigen Art Karlsruhe (17. – 21. Februar 2016) mit einer Reihe von Arbeiten präsent sein zu können. Natürlich hoffe ich, dass es dieses Jahr wieder so schön und erfolgreich wird wie bei der Teilnahme 2015. Meine Werke sind wieder auf dem Stand der „Galerie Edition Camos“ zu sehen (Halle 1, Stand T08). Immerhin ist die Art Karlsruhe eine der Leitmessen zur Gegenwartskunst in Deutschland. Die letzten Jahre kamen jeweils etwa 50.000 Besucher. Aber jetzt ist natürlich erst mal die ganze Vorarbeit dran: Bildauswahl, Bilder drucken (lassen), Rahmen und Passepartouts vorbereiten, verpacken. Der Katalog ist auf jeden Fall schon da und ich freue mich auf viele interessante Gespräche mit Besuchern, Sammlern, Galeristen und Künstlern.
Grund zum feiern: Die Galerie Edition Camos ist fünf Jahre alt. Im schnelllebigen Kunstmarkt ist das durchaus respektabel und für den Galeristen zu recht ein Grund stolz zu sein – und natürlich sich etwas Besonderes einfallen zu lassen.
Ach für mich hat das Jubiläum eine spezielle Bedeutung, bin ich doch buchstäblich von Anfang an dabei gewesen: die erste Ausstellung war eine Präsentation von meinen Arbeiten gemeinsam mit den Werken des mexikanischen Fotografen Mauricio de la Vega. Seither darf ich die Galerie auch kuratorisch mitbetreuen – zumindest, was das fotografische Programm betrifft.
Zum Jubiläum haben wir nun die vielen beteiligten Fotografen der letzten Jahre gebeten, eine bisher unveröffentlichte Arbeit in einem kleinen Format (maximal 20 x 20 cm) und einer Auflage von 5 Exemplaren exklusiv für diesen Zweck zur Verfügung zu stellen. Da wir die Arbeiten für einen einheitlichen Preis von gerade mal 100 Euro anbieten wollten, waren wir durchaus gespannt, ob die Künstler mitmachen wollten. Die Resonanz übertraf unsere Erwartungen bei weitem: fast alle wollten! So hatten wir am Ende eine (dank italienischer, österreichischer und schweizerischer Beteiligung) internationale Ausstellung mit 17 kleinen aber feinen, exklusiven Arbeiten.
Eine besondere Freude war die Vernissage am 11. Dezember. Ein Großteil der vertretenen Künstler war – trotz teilweise erheblicher Anfahrtswege – anwesend. So konnte man sich wieder mal persönlich untereinander austauschen, aber auch den zahlreichen Besuchern unmittelbar die Werke durch die Autoren nahebringen.
Ich selbst habe mir den Wunsch erfüllt, endlich eine lange geplante „Hommage an Giorgio Morandi“ zu gestalten.
Einige der Arbeiten sind noch vorrätig und wir haben vor, sie auf der kommenden Art Karlsruhe als Schnäppchen anzubieten.
Voll freudiger, gespannter Erwartung bin ich auch dieses Jahr wieder zur ParisPhoto gefahren. Nichts ahnend, dass diesmal alles anders sein würde.
Zum Glück machten wir – mein Galerist Walter Zettl und ich – uns gleich am Freitag auf, um zunächst die „kleine“ Schwester der ParisPhoto, die Messe „Fotofever“ im Carousel du Louvre zu besuchen und anschliessend gleich noch einen intensiven Besuch der ParisPhoto anzuhängen. Abends waren wir dann so erschlagen, dass wir uns ein kleines Lokal in der Nähe unseres Hotel am Montparnasse suchten. Und dort saßen wir, ahnungslos plaudernd, zwischen vielen Menschen, die ebenfalls den recht lauen Abend genossen, während nur wenige Kilometer weiter Terroristen ihre grauenvollen Verbrechen verübten.
Erst als wir uns die letzten Minuten des Fußballspiels Frankreich – Deutschland im Hotel ansahen, kamen allmählich die ersten Schreckensmeldungen, was sich auf der anderen Seite der Seine abspielte.
Am 21. Mai war die Vernissage der Ausstellung „Golden Light“ von Francesco Bosso in der Galerie Stephen Hoffmann in der Prannerstraße. Francesco, den ich schon seit einigen Jahren kenne, zeigt hier Werke seiner Island-Serie. Schwarzweiß-Fotografie auf allerhöchstem Niveau. Alle Bilder nicht nur analog aufgenommen, sondern auch vom Fotografen selbst in der Dunkelkammer ausgearbeitet. Ein echter Genuß!
Ausstellung bis 30. Juni 2015.
Nur einen Steinwurf entfernt von der Roseninsel, einem der Lieblingsorte des Märchenkönigs, zeige ich ab 6. August 2016 meine Arbeit „Königstraum“.
